Buongiorno e buon inizio di primavera 🌸
Nel primo giorno della mia stagione preferita, chiudo le recensioni dedicate alla serie tv su Luigi XIV e la reggia di Versailles.
Titolo
Versailles
Ideatori
Simon Mirren, David Wolstencroft
Paese
Francia, Canada
Anno
2015–2018
Genere
Drammatico, in costume
Stagioni
3
Episodi
30
Lingua
Inglese
Cast
George Blagden, Alexander Vlahos, Tygh Runyan, Stuart Bowman, Evan Williams, Anna Brewster, Elisa Lasowski, Catherine Walker, Maddison Jaizani, Jessica Clark, Harry Hadden-Paton, Steve Cumyn, Joe Sheridan, Geoffrey Bateman, Alexis Michalik
Dopo aver sconfitto sul campo di battaglia Guglielmo d’Orange grazie alle competenze militari di suo fratello Filippo, Luigi XIV è pronto a sancire la propria supremazia trattando la pace con lo sconfitto imperatore austriaco, Leopoldo d’Asburgo, cugino e cognato della regina di Francia.
Le mire espansionistiche di Luigi, tuttavia, non sono viste di buon occhio dall’Impero asburgico, né dallo Stato Pontificio, specie quando quelle vengono indirizzate verso la cattolicissima Spagna, dove a regnare è il cugino Carlo, notoriamente debole di salute e per questo visto dal re francese come un facile avversario.
Ancora una volta, intrighi e congiure politiche si scatenano per mettere un freno al dominio crescente e sregolato del re sole, solo che gli inganni portati avanti ora coinvolgono anche chi è da sempre più vicino a Luigi, celandogli una verità potenzialmente catastrofica per la stabilità del suo regno.
Come nelle stagioni precedenti, a tenere alta la tensione è il rapporto di amore e odio che caratterizza Luigi e Filippo, il vero leitmotiv della serie, che in questi ultimi dieci episodi trasforma l’affermazione identitaria del duca d’Orleans in una ricerca dai toni polizieschi, la caccia febbrile a un prigioniero costretto a indossare, niente po’ po’ di meno, una maschera di ferro.
A metà strada tra realtà, finzione e diceria, il caso della maschera di ferro gioca anche un ruolo fondamentale nelle congiure tra governanti che, storicamente, hanno davvero segnato il regno di Luigi XIV negli anni dalla morte della sua prima moglie (avvenuta in circostanze e per cause misteriose) al matrimonio segreto con Madame de Maintenon, sua favorita e priva di titolo nobiliare.
La stagione conclusiva di Versailles gioca con gli eventi realmente accaduti per raccontare, nel bene e nel male delle loro decisioni, le persone nascoste dietro ai grandi personaggi entrati a far parte dei libri di storia, dandone dei quadri forse non così veritieri. Le antipatie, le ripicche, gli odi e gli amori, che emergono dai documenti storici di quegli anni, nei dieci episodi della stagione subiscono diversi e importanti cambiamenti, quando non vengono del tutto eliminati. Un esempio, sono Filippo e la moglie Liselotte, qui ritratti in buoni rapporti quando realmente non erano nemmeno lontanamente così aperti nei confronti l’uno dell’altra.
Benché, quindi, le inesattezze storiche crescano in favore di una narrazione più fluida e avvincente, questa stagione ha il merito di averle sapute conciliare tra loro, dando comunque la possibilità di seguire una trama coerente e piacevole, anche se storicamente dubbia.
Alla fine non mi pento di aver guardato tutte e tre le stagioni! Non è una serie indimenticabile, ma nemmeno una di quelle che ti fa rimpiangere di averci speso del tempo. È carina e un buon diversivo se non si ha nulla da guardare 😊
Vi ha un po’ in queste settimane? L’avete guardata?
Federica 💋
Titolo
Dopo aver detto addio alla donna che ha segnato le vite di entrambi, Luigi XIV e Filippo, duca d’Orleans, sembrano temporaneamente abbandonare la rivalità che li ha visti scontrarsi per tutta la prima stagione, il primo per dedicarsi alla guerra contro Guglielmo d’Orange, il secondo per gestire il proprio ruolo a corte e il suo prossimo matrimonio con la Principessa del Palatinato, Elisabetta Carlotta (Liselotte).
Per questo si è più coinvolti negli intrighi, nelle cospirazioni e nei segreti che serpeggiano a Versailles e che influiscono sia sulla vita personale di Luigi, sia su quella pubblica, mettendo a rischio la sua credibilità come sovrano e il dominio bellico francese nella guerra contro l’Olanda.
L’ambientazione è semplice, una camerata lunga e le stanze annesse che non si vedono praticamente mai, ma sono le interazioni tra i giovani commilitoni Billy, Richie, Roger e Carlyle ad essere il centro di due ore di film, con le diverse concezioni della società e le opposte idee sulla guerra e l’omosessualità.
Giocando sulla rivalità tra fratelli (prima con il successo dell’idea di Lee su quella di Austin con il produttore cinematografico, poi con il decretare chi tra i due sia più bravo a svolgere il lavoro dell’altro), questo dramma racconta l’esasperazione della generazione americana di fronte al suo stesso fallimento. Austin e Lee, entrambi a modo loro, vedono fallire ogni tentativo di successo che mettono in pratica, scatenando un effetto domino che distrugge le loro vite. Ma se per Lee questo non riuscire in niente è dato per scontato, il fallimento di Austin e del suo duro lavoro genera nel personaggio un tracollo totale, che lo porta a prendere il ruolo di suo fratello (è infatti Austin a darsi ai furti, mentre Lee cerca di scrivere una sceneggiatura). Qui, come ho detto all’inizio, Caino (Lee) e Abele (Austin) si scambiano di posto, in cui è il più “debole” ad usare la violenza per avere la meglio sull’altro.
Le ambientazioni sono ristrette (un ufficio universitario, una camera d’albergo, un corridoio) e le azioni coinvolgono sempre e solo questi due protagonisti, i drammi che scatenano nella vita l’uno dell’altra e le conseguenze delle loro azioni e di ciò che dicono (con un’attenzione particolare al travisamento delle intenzioni e delle parole, soprattutto nel suo uso contro il personaggio di William H. Macy). Dunque lo sguardo si concentra sulle due grandi discussioni che oppongono docente e studente: il diritto all’istruzione universitaria, che John considera abusato e ormai privo di valore perché accessibile a tutti; e il rispetto dei limiti e delle identità personali, dove Carol bolla ogni frase o comportamento di John come sessista, irrispettoso del suo valore come persona e come membro dell’università, in cui è il modo in cui l’altro percepisce le nostre intenzioni a determinarne il reale significato (ad esempio: John, in una scena, afferra Carol per le spalle e la invita a sedersi con una certa solerzia. Per lui, l’accaduto non è quasi degno di nota; lei, invece, lo vede come un’imposizione e una violazione delle sue libertà personali, un’idea e un gesto che si riveleranno fatali per la carriera di John).
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